学习少儿形体舞蹈的要害,媒人体模型特形体演练必修课

太阳集团8722娱乐,专业形体训练的具体方法是:

《舞蹈》2000第四期郑庆生
舞蹈演员与普通人体态的不同之处在于其异常挺拔的非自然体态。这无疑是舞蹈训练的结果,是一位训练所造就的,其良好的塑身效果也得到了社会的广泛认同。
对姿态和体态的优化在医学上也有着重要意义,人的很多疾病都与不良的姿态和体态有关,比较典型的如腰腿痛和颈椎病。此类疾病治疗最根本的方法就是矫正不良姿态和体态,但医学界尚且没有有效的手段。笔者作为一名研究人员,特别注意了一位训练这一行之有效的矫形方法,力图应用于上述疾病的治疗。要借鉴就得知道一位训练的人体力学原理,但舞蹈界都是以舞蹈史学和舞蹈美学来诠释的,《芭蕾舞中的人体重心》一文虽有所涉猎,但实用性不强。
为了弄清其中的机理,笔者以足部力学状态为切入点对此进行了长达五年的深入研究,其间观摩了大量的舞蹈基础训练,广泛向业内教师求教,同学员交流,并以人体力学的理论具体分析,目前已取得了一些成绩。2000年全国足踝外科学术研讨会上,笔者以《论腰痛医脚理论及实施》为题,作了专题学术报告,得到了与会专家学者的广泛关注。关于一位训练的人体力学意义,我是以支撑面、人体重心与人体姿态间的关系进行论证的。限于篇幅这里我只从人体重心的角度简单解释如下:一位训练从表面上看,只是脚位的改变,本质上它是足部力学状态的调整,并由此引发了人体力学状态的全面调整。足部力学状态与人体姿态、体态密切相关,这在足迹学、步态分析学等实用学科中都有定论。足部力学状态影响着人体重心的位置,而人体重心的位置又影响着人体的姿态。《脊柱疾患的临床与研究》指出:人体在正常的站立位时,重心在脚的后部,驼背者的重心则移到脚的前部
。这样的差别也反映在正常人和舞蹈演员之间。正常人站立时的重心在脚心部位,
舞蹈演员在一位训练时由于下肢的外开,要保持直立姿态重心只能在脚跟部位。
人体重心的前后位置取决于骨盆的态势。如重心位置前移,则骨盆前倾腰部前凸,脊柱的弯曲幅度变大;如重心位置后移,则骨盆直立腰部前凸减小或消失,脊柱姿态显得挺拔。所以一位训练的人体力学意义就可以认为是:通过对下肢的外开,强制人体重心后移,使人的骨盆趋于直立,腰椎前凸减小,脊柱整体变直。长期的一位训练,自然可以塑造出异常挺拔的非自然体态。
重心位置的调整,是人体力学状态的重大调整。这种调整也是一种能力,要通过相当的、经常性训练才能提高的。一位训练的过程,就是这种能力的培养的过程,在此过程中舞蹈演员的躯干、腰、腹和下肢肌肉,尤其是臀部肌群被充分调动起来,进行高强度的锻炼,《舞蹈解剖学初探》
第17页的肌电图电位增强清楚的表明了这一点。经过长期训练后,臀、腰、腹部肌肉得到了强化,形成了强有力的肌肉夹板,使腰部及躯干成异常挺拔的姿态。这是舞蹈演员体态美的重要前提。
这个足部力学状态与人体姿态的关系的理论,我认为对舞蹈训练也有一定的参考意义,尤其是对拇外翻的预防。拇外翻为足骨第一序列疾病。从医学上看拇外翻有一定的先天因素,而舞蹈演员中的高发病率也表明了与舞蹈训练的相关性,倒脚便是其重要原因。倒脚是人体的总重心,落在大脚趾的球部,即第一者跖趾关节内侧,这大大加强了拇趾的负担,容易形成拇指疾患。
倒脚这种不良习惯,以初学者最为常见。现多将此归结为训练时掌握要领不当,即前脚内外侧受力不均所致。但以人体力学的理论来看,笔者认为倒脚的根本原因并不在于脚,而是在于躯干,尤其是骨盆、重心的前倾。
有人认为,一位站立只要开度好就行,这是不全面的,开度好并不代表具有一位站立的能力。比如仰卧时多数人的下肢都可以轻易作到外开,而在站立位时就很少有人能作到,且感痛苦,这就是能力不足的问题。训练有素的舞蹈演员能够以一位站立,而重心不向前倾倒是得益于他们的长期训练,形成了强有力的肌肉夹板,可以自由控制骨盆形态和人体重心。这个肌肉夹板是舞蹈演员美好体态的物质基础,是长期训练的结果。
初学者在没有炼就这个肌肉夹板之前,是难以控制自身重心的,这样双脚打开时,重心仍旧会不自觉的前倾,落在的脚的内缘,如不尽快克服就容易形成倒脚。所以对自身重心调控能力的不足才是倒脚的内在原因,也是初学者容易出现倒脚原因所在。
要杜绝这种情况的发生,笔者认为最好的办法是对一位训练循序渐进,讲究训练的科学性,把提高对重心的把握能力作为训练的重点。根据矫形学科的最新进展和本人的研究、实践,提出以下具体意见与大家共同探讨:
1不可忽视小八字位的练习
在系统正规的教学中,初学者在一位练习前都需进行小八字位练习。但目前常常被忽略,这是一个隐患。相对于正常脚位来说,小八字位由于脚跟并拢,人体重心被迫后移。此脚位的练习,也是对重心控制能力的一种训练,有利于增强对重心的控制能力,应该作为一位训练前的必要过渡,越过此阶段有如拔苗助长。
2 增加小八字位的训练强度
小八字位的训练遭到忽视,与其训练强度不足也有关系,有些老师甚至认为是浪费时间。笔者认为可以用辅助手段加大训练强度来弥补此不足,具体方法是:在小八字位的基础上,将前脚垫高。由于前脚被垫高,人体的重力自然移到了脚的后端,从人体力学理论上看,与一位基本相同。训练的强度可通过调整垫高物体的厚度来掌握。所垫物体越厚,人体的重心越是向后移动,骨盆的前倾幅度越小,脊柱的姿态越直,相关部位肌肉紧张程度越高,对肌肉夹板的造就越有利。这可以视为一种不外开的一位训练,一种无痛苦的一位训练。具有良好的辅助作用。
这种辅助训练的显著优势是有利于长时间训练。一位训练的目的之一是为了形成控制自身重心的能力,训练时间越长,效果也该越好。但一位的非自然状态,使人难以维持很长时间,训练量受到制约。上述方法就克服了这个缺陷,可长时间练习,加大训练量。
经过这种强化训练的学员,能很快适应一位训练且没有痛苦,学习兴趣高。与那些一开始就进入一位训练的学员相比,对重心的调控能力更强,显得功底扎实,动作规范,很少出现倒脚。这样虽然是增加了一个训练环节,但据教师反映它并不影响训练进度,甚至还有所超前,可谓磨刀不误砍柴功。
为了强化训练,还可自行制作一双特别的高掌鞋,即鞋底呈前高后低的态势,穿上它站立时与垫高脚掌的训练效果相同,行走时也能保持挺拔的姿态,这样就把形体训练融入到了日常生活当中,对形体训练的效果更为显著。这也是笔者为姿势性腰痛患者设计的矫形训练方法,经验证效果不错。
3.一位训练时,需强化双腿收紧
双腿收紧是一位训练的要求之一,在增强训练强度的同时,也有利于足部健康。收得越紧脚跟的受力越大,前脚的受力随之减小,这样即使有轻微的倒脚,也不致伤害拇指。对已有拇外翻的演员,还可以减轻痛苦,延缓病情的发展。目前多强调主动收紧,笔者建议亦可借助外力,方法也是将前脚垫高。这样脚的受力就被强制集中到了跟部,学员反映说想不收紧都不行。
综上所述,笔认为认为能力训练和开度训练是一位训练的两个重要组成部分。一方面是姿态控制的能力问题;另一方面是开度训练,属柔韧性的问题。这两个功能是可以分别训练再合二为一的,这样能减小训练痛苦防止倒脚,预防拇外翻的发生,并增强训练效果。在训练中适当的借助外力,可以帮助学员更好的掌握要领。使舞蹈训练更具科学性和健康意义。笔者提出的这些理论是很简单的,方法也是简便的,不完善之处,敬请专家们批评指教。

人们往往可以从一个人的一举一动和坐、立、行这些基本动作中大致了解一个人的素质如何。这也就是人们通常所说的第一印象。这个第一印象与我们的生活时时刻刻密不可分。少儿形体舞蹈不仅可以帮助孩子从小养成一个良好、正确的体态习惯,同时通过学习舞蹈到表演舞蹈的过程锻炼孩子四肢的协调能力。增强孩子的自信心。增强孩子的舞台表现力,由此启发孩子对美的追求。
少儿形体舞蹈训练是利用芭蕾、舞蹈、体操舒展的动作训练改善体形,并且有利于身体健康,使人拥有幽雅的姿态。优美的体形是自然美的重要标志。体形是指人体的外形特征与体形类型。一个人的提醒固然与先天遗传因素有关,如高矮、胖瘦、骨骼比例、形体姿态等。但通过后天针对性的锻炼,使之形成正确的身体姿势,也可在一定的程度上纠正不良的形体,使身体变得健美匀称,从而使身体形态在原有的基础上得到改变。通过长期的形体训练,可以使人的新体变得更优美、挺拔。在训练目的上,少儿形体舞蹈训练不同与舞蹈演员、体操运动员等为表演或比赛而进行的强体力基本功训练。力的控制和美的造型是重要的训练指标。一般而言他们的训练选材要求很高,训练的动作规格最高,动作难度较大,甚至不惜伤筋动骨。而我们所讲述的少儿形体舞蹈是通过舞蹈的方式对不同孩子的有针对性的锻炼,以健康、健美和提高艺术涵养与气质为目的进行的个体运动,是一种改善行为。所以,要根据孩子的基本素质安排运动量和运动强度,防止过度疲劳和大强度的基本功训练伤害孩子学习舞蹈的兴趣和乐趣。
内容包括:基本站立姿势,手位脚位练习,脚步动作舞蹈组合练习,把杆上和地上一系列的基本功练习。少儿舞蹈表演的学习。主要练习正确的立,坐,卧和走跑及头面部的姿态和表现。学习多个各民族的舞蹈组合。使您的孩子外在表现和内在修养,形体之美与精神之美和谐统一。(文章作者:仝丽)

站立,脚跟并拢,双脚脚尖向外打开180度,成一字,术语称为一位。大家可以自己体验一下,这样站立时人的体态就会特别的挺拔,模特在造就挺拔体态的同时,也形成了八字脚,这是舞蹈演员的职业特征。专业形体训练的科学原理:舞蹈教材认为,一位的核心,是通过双脚的外开,强制人体重心后移。驼背者的重心是在前脚,体态挺拔者的重心是在脚跟,把重心后移到脚跟就可以矫正驼背,这是从根本上矫正。长期的训练,腰背部就会得到很好的锻炼,形成有力的肌肉夹板,使脊柱保持挺拔的体态。这就是舞蹈的整形,舞蹈演员的完美体态就是这样整出来的。职业模特亦以此法练习。

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